Por qué dejar de usar los automatismos de mi cámara digital?

Por qué dejar los automatismos de mi cámara digital, si en realidad veo que mis fotos salen bien? Es la pregunta que muchos me hacen, espero responder acá.

Cada vez que voy por ahí y veo a otros fotógrafos, al menos yo creo que son fotógrafos porque portan sus cámaras, y miro sus equipos, fácilmente me doy cuenta si están usando el modo automático: el flash incorporado se levanta, tratando de compensar la poca luz ambiental.

No es que me disguste que usen los automatismos de la cámara, lo que me llama profundamente la atención es que derrochan creatividad, dejando que la cámara tome decisiones importantes en cuanto a exposición.

Y no obtienen el máximo provecho de su cámara digital.

Y claro, si tengo una gran cámara lo lógico es que obtenga de ella el máximo rendimiento. Por ejemplo, la foto de más abajo no podría hacerla. Lo más probable es que la cámara en automático, trataría de compensar lo oscuro de la escena, y no podría exponer en la forma que ya he pensado.

Entonces, te propongo que aprendas a usar los modos prioridad a la apertura, prioridad a la velocidad, y el modo manual. Solo así ocuparás todo tu potencial creativo, y tus fotos mejorarán muchísimo, al tomar el control del resultado final. Y hará una gran diferencia si realmente deseas convertir a la fotografía en un hobby serio en tu vida.

Revisa aquí: los modos de toda cámara.

Aprender que usar uno u otro, afectará al movimiento o al enfoque en tus fotos, es crucial. Si necesitas desenfocar el fondo, usa prioridad a la apertura, aprende los factores que afectan a la profundidad de campo, y logra una gran imagen.

O congela el movimiento de algunos objetos usando la prioridad a la velocidad.

 En fin, las posibilidades son muchas y la creatividad ilimitada.

Si vives cercano a mi ciudad, de seguro que te interesará mi taller presencial, donde te enseñaré a usar los modos manuales de tu cámara. Te aseguro que dejarás para siempre de usar el modo totalmente automático.

Si deseas más datos, descarga el mini ebook con los temas a tratar en el taller y el valor del mismo, aquí.

De todas formas te invito a seguir revisando mi blog, encontrarás la mayoría de mis aventuras fotográficas.

Te recuerdo que una fotografía es un recuerdo, de ti depende que sea memorable.

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Disfrutando de la fotografía

Desde que cambié mi compacta por la cámara refléx que tengo ahora, empezó mi verdadero disfrute por este arte (así lo considero yo, un artista fotográfico, entendiendo que puedo expresar emociones, ideas, y a la vez comunicar algo, en definitiva entregar mi habilidad y mi talento).

Antes ya me gustaba, pero este cambio vino a corroborar lo bien que me sentía detrás de mi cámara. Tuve muchas cosas que aprender, y este aprendizaje se hizo muy fácil al ir adquiriendo práctica también.

Me di cuenta que esto me encantaba, cuando me encontré un día muy temprano en la mañana, haciendo fotos para unos amigos, cuando pudiera estar en mi casa, acostado y viendo la tv. U otro día en que muy tarde, me quedé a experimentar haciendo fotos de noche.

Antes, era solo disparar, ahora es mirar por el encuadre, determinar que elementos irán dentro, y en el último momento, disparar.

Soy un encantado por lo que hago. 

Desde que preparo mis implementos para las salidas, el día anterior, empieza mi "ritual" de tener todo impecable y a la mano, sobretodo los accesorios de mi cámara.

Y desde este momento empiezo a sentirme bien. Y en mi mente ya empiezan a aparecer las imágenes, según como las quiero.

Estar en la locación decidida,y emprender la tarea en buscar un mejor ángulo, es todo un sistema, en que miro, observo desde diferentes puntos de vista al sujeto, para retratarlo de la mejor manera posible, y de la mejor manera diferente a los demás. Hacer fotografía de calle es otro cuento, sentirme por un momento centro de atención, por mi cámara fuertemente tomada y apuntada, es todo un privilegio, por que puedo retratar mi ciudad. Y a sus habitantes.

Mi disfrute no termina aquí, sigue con el revelado digital, cuando veo todas las fotografías en mi computador, las selecciono, y guardo las que apruebo.

Obturar en el momento preciso, tiene un antes y un después para mi. Un antes que congelé, y un después que veré de ahora en más. Como lo leí alguna vez, robamos un segundo de la realidad, que será para siempre nuestro.

El triangulo de la exposición

Bryan Petersen ha escrito un libro titulado “Entendiendo la exposición” que es altamente recomendable leer, si tú esperas aventurarte mas allá de los automatismos de tu cámara digital y experimentar los modos manuales.

En éste, el autor ilustra los tres elementos que necesitan ser considerados cuando hablamos de exposición, englobados en “El triangulo de exposición”

Cada uno de estos tres aspectos del triangulo, están relacionados con la luz y como ésta interactúa entre ellos.

Los tres elementos son:

1.- ISO: es la medida de la sensibilidad del sensor de la cámara digital

2.- Apertura: el tamaño del diafragma, al tomar una fotografía

3.- Velocidad de disparo: el tiempo que el diafragma está abierto

Es la intersección de estos tres elementos la que determina una buena exposición.

Muy importante: un cambio en uno de estos elementos impactara a los otros. La realidad es que nunca se podrán aislar, pero siempre necesitas tenerlos en mente cuando mueves uno.

Tres metáforas para entender el triangulo de la exposición en digital:

Muchas personas describen la relación entre ISO, apertura y velocidad, usando diferentes metáforas para ayudarse. Déjame compartirte tres. Pero, te advierto que, como las mayorías de las metáforas, son lejos la forma más perfecta, pero sirven solo para ilustrar.

La ventana:

Imagina que tu cámara es como una ventana que abre y cierra.

La apertura es el tamaño de la ventana. Mientras más grande, más luz dejara entrar y la habitación estará más brillante.

La velocidad de obturación es la cantidad de tiempo que esta permanece abierta. Mientras más tiempo permite abrirla, entrara más luz.

Ahora imagina que estás dentro de la habitación, y que tienes puestos unos lentes de sol. Tus ojos llegan a desensibilizarse a la luz que entra (es como un valor ISO bajo).

Hay varias maneras de incrementar la cantidad de luz que entra a la habitación (o al menos la que parece que hay dentro). Podrías incrementar el tiempo que la ventana esta abierta (disminuir la velocidad de obturación), podrías incrementar el tamaño de la ventana (aumentar apertura), o podrías sacarte los anteojos (aumentar el ISO).

 

El post entero, en inglés, aquí: http://digital-photography-school.com/learning-exposure-in-digital-photography/